Ирина Нахова, чья художественная карьера связана с кругом московского концептуализма, считается автором первых российских "тотальных инсталляций". Она рано осознала своё предназначение как художника и с юношеским максимализмом определила для себя существование искусства как жизненную необходимость: «только произведения, сделанные по крайней жизненной насущности,  обретают жизнь и несут адекватную энергию для не только сиюминутного потребления», - говорит художник. Этот «максималистский подход», который автор разделяет и сейчас, роднит искусство Ирины Наховой с искусством русского авангарда 20 века. Работы Ирины Наховой находятся в музейных и частных собраниях Франции, Германии, Великобритании, Италии, России, Испании, Швеции, Швейцарии, США.

Ирина Нахова начинала свой путь  в искусстве как живописец  и методы, используемые ей в работе, были приобретены из опыта живописи: перспектива, многослойность, иллюзии цвета и тона. Живописными средствами она создавала различные иллюзорные среды, в том числе и свою первую инсталляцию «Комната» 1983 года, когда Ирина полностью выкрасила одну из комнат в своей квартире в серый цвет.

Масштабная ретроспективная выставка Ирины Наховой впервые объединит в одном пространстве разножанровые работы художницы, выполненные в разные периоды ее творческой карьеры,  и в разных техниках. Это позволит продемонстрировать неразрывную связь между живописью, инсталляциями и объектами, «представить неединичность объектов искусства в синкретности их жизненной мотивировки и необходимости».