Куратор: Стас Шурипа
Художественный руководитель: Иосиф Бакштейн
Организатор: Институт проблем современного искусства
Художники:
- группа АВС
- Николай Алексеев
- Виктор Алимпиев
- Ольга Божко
- Алексей Булдаков
- Надежда Бушенёва
- Кирилл Глущенко
- Иван Горшков
- Илья Долгов
- Мария Доронина
- Вита Думчюте
- Петр Жуков
- Мария Заикина
- Наташа Зинцова
- Юлия Ивашкина
- Елена Ковылина
- Антон Кузнецов
- Юлия Лебедева
- Алексей Мандыч
- Таус Махачева
- МишМаш
- Роман Мокров
- Сергей Огурцов
- Екатерина Павлова
- Ирина Петракова
- Александр Повзнер
- Алексей Подкидышев
- Настя Рябова
- Катя Сиверс
- Хаим Сокол
- Ксения Сорокина
- Александра Сухарева
- Ян Тамкович
- Илья Трушевский
- Анна Титова
- Михаил Толмачёв
- Валя Фетисов
- Саша Фролова
- Мария Харитонова
- Игорь Чиркин
- Стас Шурипа
Из области практического знания
Выставка представляет художественные практики, возникающие на фоне нарастающей когнитивизации реальности. Среди участников есть как совсем молодые, так и уже снискавшие известность художники. В произведениях таких авторов как Игорь Чиркин и Алексей Подкидышев, Анастасия Рябова, Екатерина Павлова, Анна Титова, Александр Повзнер, Катя Сиверс и многих других общим моментом является не столько четкая тематическая рамка, сколько внимание к собственному методу. Эта возведенная в ранг базовой ценности рефлексия приемов и условий работы возникает из пересмотра границ между документом и вымыслом, цифрой и метафорой. Пользуясь грамматической аналогией, можно сказать, что метод в новом искусстве это не обстоятельство, а подлежащее. Общественные, эстетические, эпистемеологические позиции при этом определяются способами использования тех или иных наборов правил и творческих решений.
Эластичная реальность наших дней легко превращает вещи в подобия речевых игр; действительность становится процессом, доступным лишь для включенного наблюдения. Речь не идет о растворении искусства в повседневности; скорее, художник задает вопрос: “что будет если…?“, и предлагает нечто вроде сценария для перемещений между художественным и повседневным. Не претендуя на исключительность по отношению к жизни, работа выстраивает систему дистанций внутри потока явлений. Художественное усилие направляется на производство нового знания о мире вокруг нас. Такие знания принято называть практическими; они связаны с опытом и потому почти не поддаются формализации. Единичные и необъективные, они действуют там, где правила начинают зависеть от способов их применения, то есть в жизненном мире людей. Практические знания становятся все более важными по мере развития коммуникационных систем и социальных взаимодействий.
Любая творческая индивидуальность является картой практического знания. В прошлом это проявлялось в стиле, почерке, в манере применения навыка. Новейшие художественные практики имеют намного больше общего с исследованием, чем с самовыражением. Работа-исследование способна переизобретать собственные предметы в силу трех основных своих качеств. Исследования субъективны, рефлексивны и диалогичны. Это значит, что в них включено как осмысление позиции художника по отношению к предмету, так и голос “другого“, не менее важный чем голос самого художника. Возникающее в такой работе знание мало совместимо с клишированными картинами мира. В большей мере оно открывает новые возможности мира в действиях людей, так как именно человек является областью существования практических знаний.
Станислав Шурипа
